每一位绘画大师都必须是素描大师，
没有素描就没有大师。
素描就是一切，除了色彩。
在西方艺术史上，
素描不是一种独立的画种，
但基本上只是表现
作为艺术家的练习和创作手稿
▲素描很容易
▲素描可以非常活跃
▲素描也可以很有氛围
▲可以很有型
▲也可以只有形状
▲可以很响亮
▲也能清新淡雅
为大家整理出10位比较好的素描
▼
1
韩国画家
sungjun Jang
他擅长用铅笔画超现实的头像。这幅作品很大。他用了一支自动铅笔和一支2B铅笔，加上一块橡皮，在画纸上精雕细琢了100个小时，终于完成了这幅惊艳的素描超写实头像。
写实素描需要很强的观察和表达能力。
效果震撼，表现直观，一般是长期作品。
2
Emanuele Dascanio
(埃马努埃莱)
一位意大利米兰画家
3
凯绥·珂勒惠支
（1867——1945）
德国版画家，雕塑家。1867年7月8日出生于柯尼斯堡(今俄罗斯加里宁格勒)，1945年 4月22日，在德累斯顿 。
4
佐恩
瑞典画家、蚀刻师和雕塑家。1875年，他进入斯德哥尔摩皇家美术学院。1881年毕业后，他前往英国、西班牙、意大利、法国和巴尔干半岛。在巴黎和伦敦逗留期间，他受到印象主义绘画的启发，开始研究光与色的关系。他的素描清新清晰，笔法流畅。
5
达芬奇
在达芬奇的艺术遗产中，大量的作品也值得关注。这些素描和他的作品一样，是艺术的典范。其特点是：观察微观，线条刚柔并济，特别擅长利用不同密度的斜线来表达光影的微妙变化。
6
米开朗基罗
米开朗基罗专注于研究人体的结构和运动，是专注于表达的艺术家之一。他的素描和素描也擅长力量和势头，具有雄伟的英雄精神。
7
丢勒
德国画家，版画家，被称为德国达芬奇，被称为德国民族艺术新时代的艺术创始人。丢勒的素描，严谨的素描，冷酷的，细致的，努力忠实的对象，细致准确的笔触。从他的素描作品中，我们可以感受到他深深地照顾了对象的内在真相，他总是让画家和他自己面对人性中最严厉的审查。
8
米勒
法国是19世纪最杰出的现实主义画家，以表达农民为主题。属于法国巴比松派画家，米勒小时候就表现出绘画天赋。在老师的鼓励下，米勒开始决心学习素描和油画。米勒以表达农村田园场景中感人的人性而闻名。米勒的作品厚重粗糙，他并不特别纠结于细节的描写和刻画，更注重粗犷强悍和整体感的塑造。米大师的作品有着浓郁的生活气息，用简单的眼光观察自然。他简单善良的艺术语言深受农民喜爱。
9
安格尔
法国画家，古典主义画派的最后代表人物，学院派绘画大师，绘画风格非常严谨，具有深厚的素描技巧。他曾经说过：素描是一门诚实的艺术。他强调，素描应该具有表现力，是艺术的原型。他自己被归类为素描学校。
10
门采尔
世界著名的素描大师，德国19世纪最伟大的画家。门采尔一生留下了7000多幅素描作品和80多本素描集，广泛而深刻地展示了德国的社会生活习俗，材料广泛，数量无与伦比。特别是对德国工业生产和工人生活的描述在同一时代的欧洲绘画界是罕见的。
临摹大师的画会离大师更远
所以拿去临摹吧
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