如何练习绘画线条？
首先要搞清楚一个概念，画好线是必要的，但即使线条画得好，也未必能画出好画。
因为一幅好的素描素描作品包含了很多东西。
要知道线条是用来做什么的，准确表达身体的线条是好线条。
形状是形状和体积。
形状可以简单地理解为外轮廓线，体积可以简单地理解为明暗交界线。
我曾经记得有一句话：找到最好的，复制，然后超越他！
曾经大师的手稿，找差距感。
让我们从最基本的练习开始。
首先是用笔的姿势。如果你翘着二郎腿，能画出达芬奇手稿般的素描，下面的干货可能会被鄙视，不用看。我只是分享一下我在绘画学习中的一些感受。
握笔有以下几点要谈(上图)
事实上，很多人从小学起就养成了握笔的习惯。那么握笔的正确方法是什么呢？
其实很大一部分孩子从小学开始就养成了握笔的习惯。那么握笔的正确方法是什么呢？
握笔姿势 ，这并不意味着你的握笔姿势是否正确 ，相反，你对握笔姿势的变化有意识吗？ 。许多新手画素描的习惯是，他们很少改变握笔动作。
一般来说，这里最常用的有两种， 三个手指的笔姿和笔姿。
两种握笔方法自然会产生两种不同的线条 ，铅笔切尖时，写作方法会使铅芯和纸张的角度变大， 画出来的线条会比较紧。
捏笔会让铅芯更贴近纸面， 画出来的线条会比较软。
素描不能只用一种握笔姿势 ，这样画的线不会改变 。面部五官， 精致的小物件和其他细节适合写作。衣服褶皱的柔软部分， 质地柔软的物体相对适合捏笔。根据不同分 ，根据自己的理解 ，调整握笔姿势， 例如，膝关节部位可以看到骨点， 外轮廓应使用较紧的线条。
第二点
知道要调整握笔姿势后， 如何在单条线条中改变线条是新手常见的第二个问题——画线条时手腕不动。
为什么那些优秀素描中潇洒的衣服皱褶会如此变化？关键原因是画线条的时候。 ，手腕不断旋转变化， 这样，铅芯接触纸张的面积就会不断变化 ，线条的厚度自然会发生变化。
这里有两个例子，用捏笔画一些衣服皱纹。
图1没有转动手腕 ，线条厚度接近 没有张力， 没有力度。
画线条时，手腕在动 ，这样，线条就会发生变化， 有力度。
第三点
临摹学习要注意：
同样的新手画素描 ，从画面处理和线条变化中学习大量的优秀作品， 也会有一些误解。
许多新人在临摹时 ，看到一些虚实变化的线条 ，调整手指的力度， 试着改变线条的粗细， 这种想法是错误的 。很快就会发现 ，画不出模型那么好看的线条， 都说素描线尽量一气呵成。 ，一路走到底 ，这种方法只会使线条缺乏力量， 断气。
其实范本上那些好看的线条都是上面第二点说的 ，线条通过手腕的变化产生虚实。而且手的力度不会因为想画虚的地方而减小， 相反，让笔躺下，增加笔芯与纸张的接触面 ，让线条变宽变松 ，如下图所示，一拖谜之褶。
第四点
最后的小建议
素写叫素写， 但它没有素描深， 本质上，速写并速， 相反，它需要动态物体， 总结体积 ，这是一件非常耗时的事情。不建议在早期学习素描时追求速度， 每一条线都宁愿慢一点，也要有强度和稳定性。 好好线条， 不要急于求成 ，等到手熟了 ，速度自然会上升。
最后， 这确实需要很多练习， 当这三点都得到改善时， 你会发现手腕变得灵活了。 ，好看的线条自然很容易画出来， 有虚实变化的线条， 通过线面结合相互， 只有这样，素描才能有实质性的进步。
接下来，我们来谈谈对基本线型的把握。
先练习直线，画一条直线，然后画一条，要求与第一条重叠，然后画第三条，也要与前面重叠，直到你画十多条可以重叠；（这种方法要求纸很厚，下面的效果更明显。
然后是平行线，每个平行线没有交叉和间距(保持5MM间距)，有点类似于素描中调子时的排线，但线要够长，大概是A4纸的短边长度(21CM），直到你能做整个A4画满平行线。
【曲线】三点后画一条曲线，保证三点都在曲线上，曲线需要张力和速度。(当然也可以学这个同学的排线方法)
椭圆，实际上是各种角度的圆，包括正圆。各种艺术专业、设计专业、建筑专业，画圆，做产品你画数码相机我看，镜头同心圆比汽车轮箍难画得多。
清华美术学院也开设了一些类似的课程，其他学校不知道是否有这样的基础课程，但这是手绘技术所必需的。
以前上学的时候，看FEIFEI大师每次画画前都要做一些这样的线条练习，极其努力认真。
单行的绘画方法是轻写，重到线中间，然后轻写，整个动作应该一次完成。使线条在两端形成虚拟的中间效果。这样的线很容易与其他线连接，在整个绘画过程中更容易掌握图片的整体效果。
线的轻重缓急变化形成了虚实、凹凸等复杂的视觉变化效果。这些都需要初学者通过大量的练习来感受。
当然，在画了一定程度的线之后，你会想尝试一份更具挑战性的工作。在这个时候，我的建议是画你感兴趣的任何东西。包括素描、素描、室内设计、建筑，甚至动画手稿。兴趣是最好的老师，也是你坚持下去的动力。在这个过程中，没有局限性，发挥你的主观主动性，找到你最喜欢的领域大师的手稿，然后开始复制。
二是明暗交界线
让我们看看这个基本体积。无论你画什么，你都应该首先找出结构和形状。结构和形状是相互的，也就是说，在找到外轮廓线后，也应该找到内部形状，找出块表面的转折点，根据结构找到大小表面。
然后从大到小，大轮廓线，小轮廓线，大块面的转折点，小块面的转折点。一直画。
了解以上知识后，我们来看看如何处理具体的线条。
先看边缘线是怎么处理的。
一个物体放置在空间中，即存在于空间中。这部分涉及到透视。透视可以简单地理解为近大远小，近实远虚。同时，一幅画也会因光线、图片关系等原因而发生变化
例如，脸和衣服的处理方法是一样的。你可以看到左边的脸明显比右边的浅得多。插入一句话，画更多的黑暗部分。找到黑暗部分的形状后，亮部分自然会出来。
脸和衣服的处理方法是一样的。你可以看到左脸明显比右脸浅很多。插一句话，多画黑暗部分。找到黑暗部分的形状后，亮部自然会出来。
最后，看下列宾的素描
这幅画怎么样？处理非常精彩，尤其是衣服，几根线，体积、结构、转折、空间、画面节奏等。问题交代的很到位。
让我们看看这幅画的处理方法。脸上没有太多的墨水，但每一支笔都画得很好。衣服背景与面部节奏的关系非常开放。你明白吗？这并不意味着你做得越多，你就越对，而是要恰到好处。
每幅画都不一样，要有适合她的处理方法。
因此，但是画好线就不行了。你应该知道为什么画这条线，画什么样子。。
游戏画《部落冲突》的素描
相信大家都看过很多外国高手画的草图，他们以优美流畅的线条取胜！其实草图的好坏主要看线条的曲直度。
事实上，大多数人画得不好，也就是说，线条不流畅，重复笔画太多，线条不直，或弯曲不流畅。一般画线条开始粗。不自然，这些最重要的问题！还有透视不准确！这是画草图的禁忌！但往往是犯之又犯，再加上上面提到的问题草图画不好是很自然的。看看外国人。(外国人注重理论的实际应用，透视是绘画的关键，所以他们在练习时非常注重透视问题。)当透视解决后，他们开始专注于线条的练习。
当然，你也可以尝试其他风格的训练。
禅绕画▼
人物造型和阴影排线的练习▼
建筑速写▼
室内设计▼
你可以选择任何你喜欢的方向来拓展练习。生活和自然中的所有材料都会给你带来灵感。你唯一需要做的就是写作！
最后，绘画可能有一些技巧，但没有捷径；
我们需要做的是大量的练习，夯实基础，才能向更高的水平发展。
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