说到素描，一般都会想到这样的传统素描，注重体积、明暗、光影、排线，注重写实。然后，家长可能会问一个关于创造性思维素描的问题，传统素描是否应该学习。答案是肯定的。因为它是基础，没有基础的学习，就没有创造力。
因为我教过高考美术，我很清楚传统绘画涉及到拿证考试。对大多数人来说，考试是最后的选择。
图来自网络
我们大多数孩子学习艺术不是为了成为一名画家。他们可能只是为了方便手绘思维导图（什么是思维导图，以及艺术对思维导图的重要性，请查看以前的文章-母亲必须知道的思维导图方法），也许只是为了写文章和图片，也许只是为了将来学习建筑，有一个良好的手绘基础。
随着教育的进步，当代艺术考试与以往不同，许多学校招生，单独增加了创意考试，作为一名教师，我清楚地感觉到，在高考艺术的影响下，面对创意考试，很长一段时间... ...过于传统的方法会巩固孩子的思维，以至于有些孩子说:每天都是石膏体，我再也不想画了。
许多父母希望在孩子学习素描时尽快取得成就，并画出非常相似的东西。在儿童思维极其活跃的童年时期，孩子们暂时无法理解明暗空间的关系，手头的努力也不是很到位。传统的素描表达方式很容易让他感到无聊和无聊，甚至对绘画失去兴趣。那么，为什么我们要限制他们的发散性思维和兴趣呢？为什么不将传统的基本素描与创造性思维素描相结合呢？
让我们谈谈什么创意思维素描？
创意素描是摒弃传统素描的刻板印象，引导学生用创意思维进行造型训练，巧妙结合童趣与专业，让学生完成从儿童绘画到专业素描的完美过渡，为进入专业院校打下良好的基础。
以多样化的课程引导学生的创造性思维、经典图画书插图欣赏和不同风格的绘画风格体验，在培养造型的基础上，注重激发儿童丰富的想象力。与传统素描相比，创意素描在造型表达形式上具有更大的自由和自主性，更随意、更开放，更符合儿童的发展心理。
街头一景
点评：孩子展示了一个乡镇的场景，一定是他印象深刻的地方。他把事物和人物的体积做得很好，排线也很流畅。可见创意思维素描是离不开现实
点评：孩子的超现实主义创意素描有时是老师给出的主题
它可以打开他们的想象力，鼓励孩子思考和思考表达悲伤、快乐和幻想
此外，还欣赏奥地利年轻艺术家的作品
以及对绘画作品的解读
来自奥地利的年轻艺术家Stefan Zsaitsits 自2010年以来，个性化铅笔插图的创作一直活跃在艺术领域。画面充满了噩梦、扭曲的脸、奇怪的道具和混乱的线条。作品大多以人物为主体，融入鬼魂、自然植物等元素。在这里，没有固定的轮廓，只有创造力无限。
解读：可能是对某个背影的印象，对人物的绘画还是采用传统的表现手法，人物有一种笨拙的美，也是画家风格的体现，令人印象深刻。
解读：充分利用发散思维，表达头部，头部画马戏团，弓男人骑自行车，表现出有趣的美，头部重复绘画，重复是力量，让画面更加活泼，仿佛在描述人物的眼睛。
解读：充分利用发散思维，展现远见，有一定的空间感，耸耸肩，仿佛等待，狗和人物迅速从嘴里出现，结合现实主义的特点，为整幅画增添了幻想色彩。
解读：嘴咬着一只鸡，大眼睛，无辜的眼睛，下垂的肩膀，仿佛传达了一种可爱的感觉，有点像一个做错事的孩子，对细节的描述非常到位。
解读：创意素描就是把不可能变成可能。蛇最初被放在柱子上。这幅画被放在人的身体上人难以置信。绘画心理治疗从这个角度来看，这位艺术家在生活中有点压抑，透不过气来，真正表达了这一点压抑性。
从这些作品可以看出，画家并没有脱离现实，也没有完全放弃传统绘画的表达，绘画的表达更加多样化，延长、变形，打破传统的现实主义，作为一名教师鼓励孩子大胆思考，表现出来，有勇气打开脑洞。
艺术的真谛是什么？这是一种情感表达（正如我前面的文章所提到的，多听孩子们的画，请尊重他们的表达）。创意素描强于冷石膏
爱因斯坦曾说：“想象力比知识更重要通过绘画进行思维训练，也有助于孩子将来的成长。
相关内容：
